Ella Fitzgerald

Ascolta e rivivi la storia della mitica cantante americana. Un ritratto a tutto tondo di una delle grandi voci della musica! Da Valentina Mattarozzi, cantautrice bolognese da sempre appassionata di musica, danza, disegno e recitazione. Valentina ha all'attivo album e concerti, e naviga ogni giorno nelle acque profonde dello swing, del jazz, del blues e anche del pop.

Valentina ha all'attivo album e concerti, e naviga ogni giorno nelle acque profonde dello swing, del jazz, del blues e anche del pop. Louis Armstrong e le note inconfondibili della sua tromba sono entrati nella storia della musica del Novecento. Universalmente riconosciuto come uno dei padri del genere musicale del jazz, Armstrong ebbe una vita di alti e bassi, da cui uscì vittorioso, e una carriera costellata di avventure: era un ribelle nella musica, amava rompere gli schemi accademici, stupire, far sorridere e far piangere allo stesso tempo.

Ferdinando "Fred" Buscaglione è stato uno dei più grandi cantanti italiani degli anni Cinquanta, famoso soprattutto per canzoni come "Che bambola!", "Guarda che luna" e "Eri piccola così". In questo audiolibro ripercorrerai tutte le tappe della sua breve ma intensa vita. Dall'infanzia a Torino fino alla grandissima e duratura amicizia con Leo Chiosso, dalla gavetta allo stile inconfondibile che riproponeva i film noir dei gangster americani: pupe, pallottole e whisky!

Django Reinhardt è la figura simbolo della cultura zingara nel mondo della musica del Novecento. È stato indubbiamente uno dei più grandi chitarristi di tutti i tempi ed era la dimostrazione vivente che la forza del desiderio personale, la tenacia e la perseveranza possono portare lontano anche se si hanno umili origini.

Da Andrea e Franz Campi, musicisti e artisti della scena bolognese, da sempre appassionati di musica italiana e di teatro. La canzone popolare italiana ha segnato un'epoca, due secoli fatti di versi e musica, dove i protagonisti sono le persone del popolo, prive di qualsivoglia cultura o preparazione accademica, ma dotate di un grande senso del ritmo, della poesia e della musicalità. Dal popolo sono nate "canzonette" ormai simbolo della nostra cultura, come "O Sole mio", "O surdato 'nnammurato", "Mamma" e "Volare".

Passata in pochi anni da ragazzina emarginata nel profondo Texas a simbolo di una stagione musicale irripetibile, Janis Joplin è riuscita a brillare e bruciare molto, troppo in fretta. Sempre senza riuscire a lasciarsi alle spalle la sensazione di dovere essere qualcosa di più. Più rock, più blues. Più brava, più bella. Il desiderio di annullarsi e ritrovarsi nella musica e la sua voce indimenticabile vengono qui raccontati, come finora non sono mai stati letti e sentiti.

Bob Dylan è un uomo che non ha mai indossato maschere per presentare sempre la parte migliore di sé stesso. Questo audioBook racconta la sua vita e la sua produzione artistica. È un viaggio attraverso la musica e le parole di uno dei mostri sacri della musica, uno dei pochi (forse il solo) che si è sempre rifiutato di cambiare pelle a seconda delle epoche, delle mode e delle tendenze.

Intorno alla metà del XX secolo, l'arte cambiò la sua direzione: abbandonò le sponde dell'arte colta figurativa in favore di un avvicinamento alla cultura popolare. Da questo avvicinamento nasce la "Pop Art", abbreviazione di "popular art", i cui esponenti e rappresentanti sono fotografi, pittori, musicisti, scultori, registi, personalità eccentriche. Sono tutti uomini e donne visionari dotati di un particolare senso artistico che molti non avrebbero esitato a definire "bizzarro".

A chi è dedicata questa collana? A chi ha spesso sentito parlare di un certo artista o di un certo genere musicale ma non lo conosce perfettamente. A chi non è interessato a biografie "vita morte e miracoli" e a noiosi trattati su un genere o un altro, ma unicamente a ciò che in ambito musicale conta davvero: la musica.

Bob Dylan è uno dei più prolifici e longevi cantautori della storia. Nel corso della sua decennale carriera ha spaziato tra moltissimi generi (dal folk al rock, dall'acustico all'elettrico, dalla musica impegnata a quella con tematiche religiose), cavalcando sempre l'onda dell'innovazione.

Ascolta e rivivi la storia del chitarrista degli Stones. Un ritratto a tutto tondo di uno dei grandi della musica! Da Laura Gramuglia, DJ e conduttrice radiofonica da sempre appassionata di musica. Le sue storie d'amore al ritmo di rock tra i protagonisti della scena musicale del secolo scorso sono diventate un libro e una trasmissione in radio: "Rock in Love". Fondatore e anima dei Rolling Stones, Keith Richards è uno dei chitarristi più accreditati della storia del rock (e della musica in generale).

Marilyn, un'audiobiografia ricostruisce la vita di Marilyn Monroe, la più grande icona femminile del ventesimo secolo, a partire dall'infanzia, trascorsa tra famiglie...

Cinquant'anni fa a Bethel nello Stato di New York si teneva il festival rock più famoso di sempre. Cinquecentomila spettatori in "Tre giorni di pace e musica rock". Assante e Castaldo ripercorrono la storia di quei giorni ormai leggendari, le esibizioni di Santana, Joan Baez, Janis Joplin, The Who, Joe Cocker, Jimi Hendrix, le assenze di Bob Dylan, Rolling Stones, The doors, Beatles.

La parabola di un uomo che per molti è stato un dio e per tutti un re: Michael Jackson. Dalle origini umili, in una piccola casa di un'America ignorata dalle luci della ribalta, ai palcoscenici di tutto il mondo dove quelle luci erano tutte per lui, il divo, il Re del Pop. Dalle tribolazioni insieme ai famelici fratelli, i Jackson 5, e al padre-padrone, a una carriera fulminante dove i record sono all'ordine del giorno.

Autoritratto con cappello di feltro è uno dei quadri più famosi di Vincent Van Gogh. Fa parte della cospicua produzione di autoritratti ai quali l'artista affida un tentativo di dialogo che non può, né riesce, a intraprendere con nessun altro se non con se stesso, uno strenuo tentativo di fuoriuscire dalla solitudine esistenziale che pare essere senza scampo. Egli cerca nella figura riflessa attraverso lo specchio le ragioni più profonde della propria sofferenza, fino a imprimerle indelebilmente sulla tela.