Titoli in Italiana

Dante's Divine Comedy is considered to be not only the most important epic poem in Italian literature, but also one of the greatest poems ever written. It consists of 100 cantos, and (after an introductory canto) they are divided into three sections. Each section is 33 cantos in length, and they describe how Dante and a guide travel through Inferno, Purgatorio, and Paradiso.

En este poema alegórico Dante Alighieri muestra un proceso de perfección para alcanzar la felicidad humana y divina. La obra consta de tres partes: Infierno, Purgatorio y Paraíso. Para llegar a éste último es preciso seguir un camino que obliga a pasar por un rechazo del pecado (infierno) y purificación del arrepentimiento (purgatorio) que permitan llegar a la felicidad humana y religiosa (paraíso).

"L'autore è regista del suo scrivere, del suo saper trasformare ricordi in purezza poetica... Ammalia l'indole dei suoi pensieri, siano sentimenti d'amore anche sensuale, o sentimenti affettivi familiari. Leggere è osservare lo spirito che lo impregna di stupore, di ansia, di rimpianto, di acuta malinconia ma di un perfetto insieme con i sogni che sempre inseguono la sua realtà!" (dalla prefazione di Mariella Mulas).

Rime taglienti come lame colpiscono il perbenismo che pervade la società e le maschere dietro cui l'uomo si nasconde. Schiavi di meccanismi malati, incapaci di guardarsi dentro, assuefatti al superfluo, ognuno si rifugia in immagini idilliache e false. Senza timore né censura, l'autore si accosta al marcio che ogni essere porta con sé, lo assapora e lo canta. Ricordando che nessuno è innocente, odianti e odiati, agnelli e lupi convivono all'interno di ogni animo.

Enio Sartori esprime lo spirito critico e le potenzialità espressive della poesia neodialettale veneta in questo recital che è frutto di una felice contaminazione di linguaggi e di esperienze artistiche diverse. "Parole suonate in controcanto" è il tentativo di cartografare, in parole e musica, i tragitti ed i percorsi del territorio altovicentino, del Veneto inteso come terra di confine culturale; in esso, si esprime il desiderio di tracciare linee di fuga e cornici territoriali aperte a nuove relazioni, a nuove identità.

Giovanni Pascoli, in omaggio alla sua Ravenna, si unisce a Dante, che là compì la sua grande opera, per comunicarci bagliori di quella “mirabile visione” che è apparsa a Dante ragazzo, e poi l’ha ritrovato maturo, costretto suo malgrado a seguire quella vita contemplativa che, da ragazzo, era stata una sua aspirazione, e che era poi stata trascurata per smarrirsi nella selva di una vita politica.

Composizioni in rima di pensieri quotidiani che riflettono l'animo dell'autore e scaturiscono da fatti di vita vissuta presente e passata. Scopo della stessa è mettere in risalto i sentimenti che spesso restano celati dietro ad episodi banali e consueti che se sdoganati da detta ovvietà ed analizzati con attenzione rivelano il bisogno primario di ogni essere umano ossia l'amore! Oltre il contenuto è di alto spessore la recitazione che porterà l'ascoltatore in un mondo sublime ed emozionante.

Un compendio di emozioni che sgorgano ora inattese e dirompenti dall'intimo più profondo dell'autrice per donarsi al lettore come sottili pennellate di una vita vissuta pienamente nel segno dell'amore più intenso.

Quest'audiolibro poetico è composto di quattro poesie. Esse trattano vari temi, ma tutte sottendono al senso melanconico, nostalgico e disincantato che bene descrive il sentimento del poeta, il quale, profondamente deluso dall'esistenza terrena, non nutre più speranza vera, che possa dargli conforto, per sublimarlo come nel tempo antico, quando l'"Incanto", offerto dalla sua "Illusione", gli consentiva di accedere ai "Sogni" sì tanto graditi.

La Libellula, opera omnia, che comprende le raccolte "Frammenti di un'esistenza" (1998), "Sentire" (2007), "La quinta parete" (2014) e una miscellanea di poesie inedite. Lisa Di Giovanni con la sua poesia arriva a dar voce all'anima, essenza profonda comune a tutti gli esseri umani, rende universale e condiviso il destino di ognuno e viene percepita con unicità dal lettore.

Ci sono esistenze il cui percorso è illuminato interamente e costantemente da una figura-presenza-guida di insostituibile potenza, una sorta di energia vitale che sostiene lungo le tappe di un cammino non sempre facile o decisamente impervio.

"Costernazione" rappresenta l'animo affranto del poeta. Descrive, quindi, la pena del poeta, il quale si ritrova solo e stranito in un "evo" che egli percepisce "disanimato", in cui perfino l'aria ha perso la sua antica linfa vitale, di cui egli ricorda le magnifiche fragranze bucoliche portatrici di benessere fisico e psicologico. Cosicché, egli si costerna nella consapevolezza di trovarsi in un'epoca priva di beltà.

"Radicale è la poesia di Piero Salabè, i cui versi al calor bianco bruciano tutte le scorie. Il suo poema, frantumato in tante singole gemme, è unitario nell'essenziale musica del linguaggio e del sentire; è di una ferma classicità e insieme di un'inedita, temeraria liricità, che ingloba con assoluta coerenza frammenti di altri linguaggi (soprattutto spagnolo e inglese) come perle pescate in un pozzo. Un poli-linguismo musicale, non intellettualistico. Una lirica che si inserisce nella grande tradizione della poesia metaforica e della poesia in guerra con le parole".

Elena Ferrante’s Neapolitan novels achieved stunning global success in part because of the mystery surrounding their pseudonymous author. English-speaking audiences were tantalized by her enigmatic biography as well as what they took to be her authentic portrayal of working-class Naples. However, we now know that the person behind the writing is most likely Anita Raja, a prominent translator of German literature whose background is very different from Ferrante’s supposed life.

Italian shoes, a house in the hills, a gift for stretching the truth, and a petulant assistant to pick the scallions out of his Szechuan noodles - Hollywood producer Davis Mizlansky has it all. But he's about to lose it to the IRS unless he can pull off one more deal. A stellar cast performs this hilarious send-up of modern-day Hollywood.

Giovanni Boccaccio, Dante, and Petrarch were the leading lights in a century that is considered the beginning of the Italian Renaissance. The Decameron, or Ten Days' Entertainment, is his most famous work, a collection of stories considered representative of the Middle Ages, as well as a product of the Renaissance.

Come già scrissi nella precedente raccolta di poesie "Piccole attenzioni", uscita nel 2020, la ricerca sta alla base di tutti i miei lavori. È un fotografare stati d'animo, un sentire comune pur nella differenza dei percorsi e dei vissuti, unici per ognuno di noi. È un cercare di catturare silenzi, disorientamenti, angosce, dolori, ma anche intuizioni, bellezza e illuminazioni talvolta fugaci, inaudite, che appaiono un istante per poi scomparire subito dopo, lasciando comunque tracce metamorfiche importanti dentro di sé.

""Parigi XXI" parla di amori e abbandoni, di partenze e ritorni, di ferite e cicatrici, di vuoti e riempimenti. Parla di destini, di sogni, di speranze comuni. Parla di Giacomo, che sono io ma anche un po' voi. E di Francesca. Che c'è sempre una Francesca nella vita di qualcuno. Parigi XXI è stato un viaggio, un'escursione, un "safari mentale". La mia ancora di salvezza. Il miglior modo che potessi trovare per esorcizzare alcuni lividi." Iacopo Melio.

Quella che all'inizio è considerata da Jano una banale crisi dei quarant'anni, si approfondisce a tal punto da farlo precipitare in un vero e proprio male oscuro. Dopo l'iniziale smarrimento, intraprende un progressivo e faticoso processo di elaborazione della sua crisi esistenziale. Una sfida dall'esito non scontato. Decide dunque di percorrere il labirinto della sua mente, alla ricerca del vero sé.

The Inferno is the first part of The Divine Comedy, Dante’s epic poem describing man's progress from hell to paradise. In it, the author is lost in dark woods, threatened by wild beasts and unable to find the right path to salvation. Notable for its nine circles of hell, the poem vividly illustrates the poetic justice of punishments faced by earthly sinners. The Inferno is perhaps the most popular of the three books of The Divine Comedy, which is widely considered the preeminent work in Italian literature.