René Mioch in aflevering 12 van VoorgrondMuziek: een leven vol film, muziek en onvergetelijke ontmoetingen

In aflevering 12 van VoorgrondMuziek schuift media-icoon en filmliefhebber René Mioch aan voor een gesprek met Ronald Molendijk waarin muziek niet alleen herinneringen oproept, maar ook deuren opent, verbindt en soms zelfs geschiedenis maakt.

Vlieg op de muur bij het ontstaan van een wereldhit
René deelt hoe hij getuige was van het ontstaan van de wereldhit “Lily Was Here” tijdens de opnames van De Kassière. Wat begon als een spontane jamsessie tussen Dave Stewart en Candy Dulfer groeide uit tot een wereldwijd succes - en René stond letterlijk op de eerste rij.

Bijzondere band met Barry Hay
Zijn muzikale keuze voor deze aflevering, “Radar Love” van Golden Earring, is niet toevallig. Het nummer behoort tot de meest gebruikte songs in internationale film- en televisiesoundtracks en is een voorbeeld van Nederlandse muziek met wereldwijde impact. René vertelt over zijn bijzondere band met Barry Hay én het filmwaardige moment waarop Bruce Willis vroeg of hij mee mocht optreden met Golden Earring omdat hij zo’n groot fan was van het nummer.

Naast de anekdotes over artiesten en ontmoetingen, wordt het gesprek ook persoonlijk. René beschrijft hoe muziek een rol speelt bij verlies, herinnering en verbinding, en hoe U2 sindsdien een emotioneel en tegelijkertijd humoristisch ankerpunt in zijn leven vormt na het overlijden van zijn beste vriend.

Ook zijn liefde voor muziek buiten de interviews komt voorbij. Met zijn theatershow Cinemusic zoekt René naar verbinding tussen film en muziek - een plek waar verhalen en songs samenkomen. “Misschien ben ik uiteindelijk toch een beetje dominee geworden, net als mijn vader,” zegt hij daarover, met humor én herkenning.

Levensgevaarlijke bacteriële infectie
Het gesprek blijft niet alleen aan de buitenkant. René vertelt open over de momenten waarop muziek zijn reddingslijn werd. Tijdens een ziekenhuisopname wegens een levensgevaarlijke bacteriële infectie luisterde hij negen uur onafgebroken naar Sting. Hoewel René een groot bewonderaar is van Sting, vertelt hij openhartig over zijn angst voor teleurstelling bij het interview met zijn muzikale held - een angst die, zo geeft hij toe, deels ook werkelijkheid werd.

Muziektracks voor deze uitzending:
https://ap.lc/sVNxD

Chapters
00:00 Intro
06:01 Eerste plaat: U2 - The Ground Beneath Her Feet
11:03 Tweede plaat: Sting - Fields of Gold
14:50 Derde plaat: Dave Stewart/Candy Dulfer - Lily Was Here
24:26 Vierde plaat: Golden Earring - Radar Love

See omnystudio.com/listener for privacy information.

Voorgrondmuziek presenteert aflevering 11: DJ Roog over revoluties, risico’s en de ziel van housemuziek

In de elfde aflevering van Voorgrondmuziek gaat Ronald Molendijk in gesprek met een van de grondleggers van de Nederlandse housecultuur: DJ Roog. De aflevering neemt luisteraars mee door een carrière die begon vóór internet en Shazam, in de tijd dat het eindeloos aan elkaar mixen van vinyl gold als pure revolutie. “I have seen the light,” vertelt Roog in de podcast over het moment waarop house voor hem alles veranderde. De aflevering biedt een rauw, eerlijk en inspirerend kijkje in het leven van een artiest die de Nederlandse dancemuziek diepgaand heeft gevormd.

Het gaat over Hardsoul - Back Together, de track die Roog samen met zijn broer Greg maakte. Het nummer werd opgepikt door hun mentor Brian Tappert, een gebeurtenis die volgens Roog zijn carrière definitief naar een hoger niveau tilde. Toch blijft één vraag hem bezighouden: “Ik zou zó graag de formule willen kennen van hoe je een hit scoort.”

De podcast zoomt ook in op een van de meest intense momenten uit zijn leven: hoe Prince - “Sometimes It Snows in April” bijna zijn laatste plaat werd. Door een afleidende Walkman en een bijna-botsing met een bus besefte Roog hoe dun de lijn soms is tussen passie en gevaar.

De energie die blijft hangen
Waar veel artiesten dromen van volle zalen, herinnert Roog zich hoe de energie van het publiek in zijn beginjaren juist een uitdaging werd. Hij kon na gigs soms dagen niet slapen. “Ik heb alles geprobeerd,” vertelt hij, “zelfs Tibetaanse monnikenzang, in de hoop dat het mijn systeem tot rust zou brengen.”

Een onverwachte zegen
Pas toen journalist Gert van Veen hem interviewde voor de Volkskrant, kregen zijn ouders vertrouwen in zijn muzikale pad. “Dat artikel was voor hen het bewijs dat het geen fase was, maar een serieus vak.”

De harde realiteit van de muziekwereld
Roog reflecteert openhartig op de muzieksector, die hij omschrijft als “de meest ongereguleerde business die er bestaat.” Geen veiligheid, nauwelijks regels - een wereld waarin passie én risico voortdurend naast elkaar bestaan.

Muziektracks voor deze uitzending:
https://ap.lc/PLyJz

Chapters
00:00 Intro
03:11 Eerste plaat: Chaka Khan, Ain't Nobody
08:47 Tweede plaat: Prince - Sometimes It Snow in April
14:16 Derde plaat: Innercity - Good Life
27:40 Vierde plaat: Hardsoul - Back Together

See omnystudio.com/listener for privacy information.

VoorgrondMuziek: Snelheid, Adrenaline en de Klank van Passie

In aflevering 10 van VoorgrondMuziek gaat Ronald Molendijk in gesprek met Michael van der Mark, een van Nederlands meest succesvolle motorcoureurs. Een openhartig gesprek over de verslaving aan snelheid, de zenuwen voor de start, en de muziek die hem door elke race heen begeleidt.

Michael raakte al jong besmet met het racevirus door zijn vader, die nog altijd actief is op de motor. “Motorcoureurs zijn knettergek,” zegt hij met een glimlach, “maar hardrijden is verslavend. De kick blijft speciaal.” Toch rijdt hij zelf geen motor meer op straat. “Zonder rijbewijs, 60 kilometer per uur tussen al die vrachtauto’s – dat vind ik saai en eng tegelijk.”

Zodra de lichten uitgaan, verdwijnen alle zenuwen. De focus is totaal. En muziek? Die is altijd aanwezig. “Muziek is er altijd, en ze verbindt culturen,” vertelt Michael. In de aflevering laat hij horen welke nummers zijn loopbaan hebben gevormd — van het motiverende ‘Hall of Fame’ van The Script (dat hij draaide tijdens het Europees kampioenschap in 2012) tot ‘Fly Away’, opgedragen aan zijn te vroeg overleden moeder die op haar 65e nog ging paragliden.

Tussen anekdotes van het iconische circuit van Suzuka door spreekt Michael over groei, discipline en samenwerking: “Je moet leren samenwerken met je talent, anders kom je er nooit. Het eerste waar ik aan denk, is altijd de volgende wedstrijd.”

Muziektracks voor deze uitzending
https://ap.lc/TpmAN

Chapters
00:00 Intro
05:30 Tiësto - Elements of Life
09:25 Yves berendse - Terug in de Tijd
13:05 Lenny Kravitz - Fly Away
20:16 The script - Hall of Fame

See omnystudio.com/listener for privacy information.

Humberto Tan in Voorgrondmuziek: muziek als spiegel van het leven

In de negende aflevering van VoorgrondMuziek gaat Ronald Molendijk in gesprek met Humberto Tan - radio- en televisiepresentator, sportjournalist en schrijver. Een man met vele talenten, maar bovenal een groot liefhebber van muziek.

Tan vertelt over zijn unieke kijk op muziek: als enige presentator is hij altijd aanwezig bij de soundcheck van de artiesten die in zijn programma optreden. “Daar hoor je de pure versie van wat iemand wil overbrengen,” zegt hij. “Dat moment wil ik niet missen.”

Zijn liefde voor muziek is diep en veelzijdig. Van Chaka Khan, die voor hem symbool staat voor zijn hele jaren tachtig-periode, tot Kaleo, de IJslandse band die hij ontdekte via de documentaire Jaguar en later zelfs naar Zambia wist te halen voor een optreden.

Ook deelt Humberto zijn overtuiging dat muziek meer is dan klank alleen:
“Muziek is de manier om een taal te leren. Als je luistert, leer je begrijpen - niet alleen woorden, maar ook mensen.”

Met een platenspeler in huis leert hij zichzelf geduld en aandacht aan. “Met vinyl moet je stilzitten, luisteren, wachten. Dat past bij hoe ik in het leven wil staan.” Zijn motto Omarm het leven klinkt door in alles wat hij doet - van zijn werk tot zijn playlist.

In deze aflevering spreekt Humberto openhartig over de verbinding die muziek creëert, zijn liefde voor radio (“ik kies mijn eigen muziek - uniek in radioland”) en de balans tussen zijn twee werelden:
“Radio doe ik tot het eind van het jaar, maar als ik moet kiezen, kies ik televisie. Er is nog zoveel te doen.”

Muziektracks voor deze uitzending:
https://ap.lc/vLYIp

See omnystudio.com/listener for privacy information.

De grote switch van Bas van Veenendaal: van ratio naar intuïtie

In aflevering 8 van VoorgrondMuziek gaat Ronald Molendijk in gesprek met Bas van Veenendaal – jarenlang een vertrouwd gezicht bij Ziggo Sport, waar hij buitenlandse voetbalwedstrijden presenteerde. Hij trad daarbij zowel op in de studio, samen met een analist, als langs het veld. Na zijn vertrek bij de zender richtte Bas zich op een nieuw pad: als ondernemer en kerntalenten-coach helpt hij anderen hun natuurlijke drijfveren en potentieel te ontdekken.

Het gesprek met Ronald gaat verder dan werk en carrière. Bas spreekt openhartig over zijn recente scheiding - over waarom hij bleef, wat hij uiteindelijk moest loslaten en wat hij onderweg over zichzelf leerde.

“Ik heb altijd geleefd naar mijn ratio, naar wat er van me verwacht werd,” zegt hij. “Je volgt het pad dat voor je lijkt uitgestippeld: huis, samenwonen, trouwen, kinderen. Maar op een gegeven moment besef je dat dat niet per se jóuw pad hoeft te zijn.”

Samen verkennen Ronald en Bas thema’s als het loslaten van verwachtingen, de angst om in oude patronen terug te vallen en de kracht van intuïtie. Bas deelt bovendien eerlijk hoe hij opnieuw leert verbinden:

“Ik heb nu iemand waarbij ik dat gevoel wél heb - en ik wil dat ook uitspreken. Ik wil me daar niet meer door tegen laten houden. Soms vind ik mezelf te zoetsappig, maar als ik iets van onzekerheid voel, wil ik dat juist delen. Dat is voor mij echt nieuw.”

Een intiem en persoonlijk gesprek over leven vanuit gevoel in plaats van verstand, over kwetsbaarheid als kracht, en over de moed om opnieuw te beginnen.

Muziektracks voor deze uitzending
https://open.spotify.com/playlist/2YOi65DizDP8iDLE6OM8Kk?si=4LKsZ1yVTGKlq7tGViq9Cg

Chapters
05:25 Eerste plaat: Ph.D. - I won’t let you down
11:33 Tweede plaat: Irene Cara - Fame
20:55 Derde plaat: Jax - Like my father
31:32 Vierde plaat: Stef Bos - Vogelvlucht

See omnystudio.com/listener for privacy information.

Ronald Molendijk in gesprek met Royce de Vries in aflevering 7 van VoorgrondMuziek

Ronald Molendijk ontvangt Royce de Vries, advocaat mediarecht, die openhartig vertelt over zijn jeugd, zijn werk, muziek en de betekenisvolle herinneringen die hij met zich meedraagt.

Hoewel muziek in zijn jeugd nauwelijks een rol - zijn vader Peter R. de Vries kon naar eigen zeggen nog niet in ritme klappen in een stadion - ontdekte Royce later zelf de kracht van muziek. Hij speelt tegenwoordig gitaar, waarbij vooral Simon & Garfunkel hem helpen de juiste snaar te raken. Ook de muziek van artiesten als Danny Vera en Yves Berendse heeft een speciale plek in zijn leven: van zijn eigen bruiloft tot autoritten met zijn kinderen.

In het gesprek deelt Royce hoe de film Into the Wild in 2011 een keerpunt vormde tijdens een periode van veel reizen. Een citaat uit de film on bended knee is no way to be free’ liet hij tatoeëren, later gevolgd door zijn vader. Daarnaast vertelt hij over zijn overstap van vastgoedadvocaat naar het informatierecht en mediarecht - een keuze die bepalend werd voor zijn carrière.

De aflevering raakt ook aan persoonlijke en pijnlijke thema’s. Royce legt uit waarom hij het meestal over “de aanslag” op zijn vader heeft, en niet over “de moord”: een vorm van zelfbescherming, omdat zijn vader nog even in leven bleef. Ook beschrijft hij hoe hij en zijn familie door een rollercoaster van emoties gingen en hoe herinneringen tastbaar blijven, bijvoorbeeld via een schilderij dat zijn moeder tien jaar geleden maakte, later gekocht door mensen in de straat waar Peter R. de Vries geboren werd.

“Waar muziek in mijn jeugd nauwelijks aanwezig was, wil ik mijn eigen kinderen juist wél muziek meegeven,” aldus Royce de Vries.

Muziektracks voor deze uitzending
https://ap.lc/siGRW

See omnystudio.com/listener for privacy information.

Ronald Molendijk spreekt Jeroen van Inkel over vier bepalende platen

In de zesde aflevering van Podcast Voorgrond Muziek draait Ronald Molendijk de rollen om: dit keer schuift Jeroen van Inkel, een van de meest iconische stemmen van de Nederlandse radio, zelf als gast. Samen bespreken ze de vier platen die voor Van Inkel bepalend zijn geweest – én de verhalen die daarbij horen.

De luisteraar krijgt een inkijkje in Jeroens persoonlijke muziekgeschiedenis: van een zomervakantie in 1979 op Mallorca, waar hij de liefde van zijn leven ontmoette, tot de muziek die nog altijd door zijn mancave schalt. Hij vertelt openhartig hoe zijn muzikale smaak zich heeft ontwikkeld, hoe melodieuze “ochtendglijers” een rode draad vormen in zijn radiocarrière, en hoe hij privé juist vaak kiest voor jazz, ambient en klassiek.

Ook deelt Jeroen wat het betekent om opa te zijn geworden, en welke muzikale erfenis hij zijn kleinzoon wil meegeven – de onmisbare classics. Daarnaast passeren verrassende onderwerpen de revue: zijn idee om een ambient-project te starten, een plannetje rond de Top 2000 met de band IOS, en waarom sommige radiocollega’s eigenlijk nog nooit van Stairway to Heaven hadden gehoord.

"Ik heb mijn leven lang muziek gedraaid voor anderen, maar deze vier platen vertellen eigenlijk wie ik zelf ben," aldus Van Inkel.

Muziektracks voor deze uitzending
https://open.spotify.com/playlist/3gDOpSVgLlHX3oTlXbJY0F?si=b-Vc9u_UQyyS2aFVIWuVkw

See omnystudio.com/listener for privacy information.

Wibi Soerjadi: “De piano is mijn spreekbuis”
Concertpianist Wibi Soerjadi sprak met Ronald Molendijk over zijn passie, zijn visie op klassieke muziek en zijn unieke aanpak. “De piano is een verlengstuk van mezelf. Toen ik twaalf was, had ik al een eigen pianomethode geschreven om beter te kunnen spelen. Op mijn elfde gaf ik mijn eerste concert.” Tijdens het gesprek benadrukt Soerjadi zijn fascinatie voor techniek en zijn overtuiging dat muziek toegankelijk moet zijn. Met slechts een enkel akkoord kan volgens hem al een hele wereld worden geopend. Naast zijn liefde voor klassieke muziek is hij groot liefhebber van filmmuziek en Disney, waarmee hij zich ontspant.

Over de klassieke muziekwereld is hij kritisch: “Ze proberen te verjongen door hippe plekken te kiezen, maar het publiek blijft hetzelfde.” Wat Soerjadi het belangrijkste vindt, is dat zijn publiek tijdens een concert een volledige emotionele reis ervaart: “Als mensen naar een concert van mij komen, wil ik dat ze álle soorten emoties voorbij voelen komen. Van vreugde tot teleurstelling, van verdriet tot onverwachte ontroering. Binnen elk gevoel bestaan honderden gradaties, en juist die wil ik hoorbaar maken.”

Soerjadi laat zien dat hij veel meer rock-’n-roll is dan men vaak denkt. Zijn persoonlijke benadering, zijn passie voor entertainment én zijn drang om te vernieuwen maken hem tot een van de meest eigenzinnige en inspirerende pianisten van dit moment.

Playlist voor het luisteren van de besproken tracks:
https://open.spotify.com/playlist/7JUdzNX0PwfNTgykns2Ghj?si=574eeae1e671469a

See omnystudio.com/listener for privacy information.