El cantaor Jorge Gumbau nos presenta su disco debut Barreja, una recopilación de músicas que han marcado su trayectoria. Entre ellas, el “Ball de barril” de Betxi, su pueblo natal; canciones de infancia como una nana en francés que le entonaba su abuela o un romance que le entregaron escrito a mano en Suera. El punto de inflexión para este proyecto llegó cuando conoció a Gerard Chiva en el bureo de la Colla “El Magre” de Castelló de la Plana, donde le mostró cómo entrar a cantar una jota de estilo libre. Los romances, malagueñas y otras canciones populares siempre le han acompañado, pero fue un comentario de Pep Gimeno “Botifarra” sobre preservar la tradición lo que le impulsó a actuar. Así, se lanzó a recopilar y encontró más de 150 canciones, en una búsqueda que su prima describió como “perseguir abuelas”. En este disco, precisamente, colabora el cantaor de Xàtiva en la “Jota d’Eslida”, que le enseñaron tres mujeres de esta localidad. También destaca la participación de Noelia Llorens “Titana”, que interpreta la malagueña “Dame la mano València”, que le transmitió su bisabuela andaluza, Bárbara.

Citra nos presenta su primer disco, Música tradicional valenciana sense additius, un proyecto que reúne a tres músicos con vasta experiencia en la música de raíz valenciana, la música antigua y el flamenco. El trío está formado por el cantaor Josep Aparicio “Apa”, el guitarrista Toni Porcar y Eduard Navarro, intérprete de laúd y bandurria. Su repertorio incluye piezas de diferentes localidades valencianas como la “Jota de Santa Pola”, el “Fandango del Tío Mario” de Casas del Rey o las “Peteneras de la Vilavella”, aunque en este último caso las influencias flamencas son muy patentes, la interpretación en la mayoría de sus temas se aleja de las versiones de las escuelas boleras y la Sección Femenina para recuperar un estilo más tradicional y arcaico. Para lograr este enfoque, han contado con la colaboración de folkloristas como Fermín Pardo, Antoni Guzmán, Àlex Torres y Joan Antoni Cerdà. El nombre de la formación, Citra, se refiere a la cítara en valenciano, un instrumento de doble o triple cuerda muy popular hasta que el laúd cogió la voz principal en las rondallas. El disco concluye con “El paño moruno”, un tema popular entre las tonadilleras del siglo XIX, recogido en un método de cítara de 1843 y versionado posteriormente por Manuel Falla o Lole y Manuel, entre otros.

Ángela Furquet de Collado Project nos habla de la reinterpretación del "Canto de Enramada" que recopiló Agapito Marazuela y nos invita a los conciertos que ofrecerán el 17 de enero en la Sala La Nau de Barcelona y el 18 de enero en la Sala Villanos de Madrid, ambas citas serán junto a Sopa de Pedra.

A continuación, escuchamos una conversación con los músicos Abraham Cupeiro y Germán Díaz sobre sus respectivos trabajos que son una "apología de la melodía". Nos comparten su visión sobre las músicas de tradición oral, que no las observan como un dogma sino como un lenguaje vivo. El trompetista, con un sólido bagaje como músico clásico, encontró en la música tradicional una "frescura" y una vía de escape al encorsetamiento académico. El zanfonista, aunque vinculado a la figura de su tío Joaquín Díaz, siempre ha abordado el folclore desde una perspectiva personal.

Abraham Cupeiro nos presenta su disco Loira que nació con el propósito de contar "historias que no están en los libros" y en el que se ha reunido de músicos como Davide Salvado o Matthew Ward. Nos habla de algunos de los instrumentos que interpreta como la corna o el carnyx.

Germán Díaz nos presenta Outras trece cancións bonitas, que ha hecho junto a Benxamín Otero, y en el que ha contado con las colaboraciones de Vidya Shah, Noemí Basanta, Roberto Rodríguez y Pablo Pascual. Nos habla de algunos de los intérpretes que han sido fuente de inspiración para esta colección como Faustino Santalices y Florencio "O cego dos Vilares".

Suenan las siguientes canciones:

1. "Canto de enramada", de Collado Project

2. "Five Points", de Abraham Cupeiro

3. "Cantar de arrieiro", de Abraham Cupeiro

4. "Canto de Romería", de Faustino Santalices

5. "Canto de Romería", de Germán Díaz y Benxamín Otero

6. "Alalá do deza", de Germán Díaz y Benxamín Otero

7. "Canto De Ceifa - She Moved Through", de Abraham Cupeiro

8. "Los cacahuetes del España", de Germán Díaz y Benxamín Otero

9. "Scél Lem Dúibh", de Abraham Cupeiro

10. "Miña nai non quere", de Germán Díaz y Benxamín Otero

11. "La chica del 17", de Germán Díaz y Benxamín Otero

12. "Loira", de Abraham Cupeiro

Acetre, la formación extremeña, celebra su 50 aniversario en 2026. Pero antes, en 2025, lanzaron su nuevo disco Cantos veniales y Jose-Tomás Sousa, su director musical, nos lo presenta. En este álbum reinterpretan canciones populares de Extremadura y de la raya con Portugal. Originarios de Olivenza, un pueblo a pocos kilómetros de esta frontera, sigue reivindicando el encuentro cultural entre estos dos territorios. A lo largo de la conversación, oímos algunos de los temas que han sido fuente de inspiración de grupos como El Caldero, El Madroñal, la Ronda Villanueva de la Vera o La Badana.

Suenan las siguientes canciones:

1. "A Fontañeira", de Acetre

2. "La manzana", del Caldero

3. "Canto de la manzana", de Acetre

4. "Cantinera", del Madroñal

5. "Cantinera", de Acetre

6. "El Duende", de Acetre

7. "La solfa", de la Ronda de Villanueva de la Vera

8. "La solfa pintora", de Acetre

9. "Hermosa mujer", de Acetre

10. "El toro mojino", del Caldero

11. "La Burrina", de Acetre

12. "Verbena rayana", de Acetre

13. "O Paspalhâo", de La Badana

14. "O Paspalhâo", de Acetre

15. "Fadinho", de Acetre

16. "Arriba el limón", de Acetre

Empezamos con La Romántica del Saladar, una suerte de banda de música que reinterpreta canciones populares y tradicionales festivas valencianas y de otras partes del mundo. A continuación, repasamos la trayectoria del grupo Free Folk, que este 2025 ha cumplido 25 años, con Fernando y Cristina Ortiz, hijos de Fernando y Llanos del Nuevo Mester de Juglaría, de hecho aprovechamos para recordar lo que nos dijeron otros tres miembros de este grupo, Rafael San Frutos Martín, Paco García Bermejo y el añorado Luis Martín. Free Folk se ha caracterizado por acercarse a la reinterpretación del folclore ibérico con instrumentos de viento y también otros como el violín y la guitarra. Suenan algunas de las referencias en las que se han inspirado para crear sus canciones como La Banda del Mirlitón, Ismael o José Ramón Cid Cebrián. Por último, escuchamos otro tipo de acercamientos a la tradición musical: el quinteto de viento metal Spanish Brass y Carles Dénia a la guitarra y la voz y el proyecto de Folk a banda de los cantaores Jonatan Penalba, Christian Penalba y Maria José Fernández.

Las canciones que suena son:

1. "Ball Pla de Tírig", de La Romàntica del Saladar

2. "Jota de Quintos", de La Romàntica del Saladar

3. "Takurina", de La Romàntica del Saladar

4. "Les jotes del riurau", de La Romàntica del Saladar

5. "El Corrido para para Silverio", de Free Folk

6. "El ramo", de La Banda del Mirlitón

7. "El Ramo", de Free Folk

8. "No hay toros madre", de Ismael

9. "No hay toros madre", de Free Folk

10. "Alborada", de José Ramon Cid Cebrián

11. "Pieza Salmantina", de Free Folk

12. "Del cancionero de Antonio José", de Free Folk

13. "Baile Corrido de Valseca", de Free Folk

14. "Europa", de Free Folk

15. "Entradilla", de Free Folk

16. "Malaguenya de Barxeta", de Spanish Brass y Carles Dénia

17. "Bolero de Guadassuar", de Jonatan Penalba, Christian Penalba y Maria José Fernández

Te proponemos una gran fiesta con villancicos, aguinaldos y otros cantos de Navidad gracias a lo que los músicos nos han propuesto, quienes nos explican cómo se han cantado o de quién las han aprendido. Emprendemos un amplio recorrido geográfico que empieza en Cantabria para luego recorrer toda la península y Canarias, incluyendo La Manchuela de Albacete, la huerta murciana, las Vegas de Madrid, La Mancha, Barcelona, La Vera en Extremadura, Salamanca, las orillas del río Duero en Valladolid y el Ebre en Tortosa, la comarca aragonesa del Matarraña, la huerta valenciana, Galicia, San Miguel de Laciana en León, Gran Canaria o el País Vasco. Además, parte de las canciones que se escuchan a lo largo del programa están grabadas específicamente para él, otros son temas inéditos, y uno de los villancicos es de nueva composición. Terminamos este recorrido con una historia que ocurrió en estas fechas en el año 1936 durante la Guerra Civil española.

Participan Yoel Molina de Casapalma, Jesús Tejas Juncos de La Ronda Motilleja, Juan Romero de Malvariche, Carmen María Martínez Salazar y Mari Cruz Sánchez López de Mujeres con Raíz, Pilar López Ballarín, Paco Martín de Jaraiz, Cthuchi Zamarra del Efecto Verdolaga, Laura Martín de Mayalde, Agueda Sastre Zamora y Carlos Martín Aires de Alicornio, Alberto Hidalgo de Cuadrilla de Torreagüera, Guadi Galego, Raquel Cruces, Ana Querol, Eva y Paco Paricio de Los Titiriteros de Binéfar, Arturo Gaya de Quico el Célio, el Noi i el Mut de Ferreries, Maria Amparo Hurtado, Raquel y Laura Álvarez Alonso de Tsacianegas, Marilia Monzon y Xabi Aburruzaga.

Sobre la fotografía (EFE) que ilustra el podcast: Julia Nuño y Eduardo Nuño celebran la Navidad cantando villancicos acompañándose de una zambomba junto a unos vecinos y amigos del popular barrio de El Alamín (Guadalajara) en 1958.

Las canciones que suenan son:

1. "Una estrella del cielo", de Casapalma

2. "Tres reyes van de camino", de Casapalma

3. "Ramo", de Casapalma

4. "Canto de taberna", de La Ronda Motilleja (inédito)

5. "Villancico de los Pastores", de Malvariche (inédito)

6. "Del Saliente al Poniente", de Mujeres con Raíz

7 "Ronda de nochebuena", de Pilar López Ballarín (grabación para Periplos irradiantes)

8 "Coplas de Navidad", de Jaraiz

9. “Ru con el ru”, de El Arroyo de los Cagaos.

10. "Canto de ronda", grabado por Manuel García Matos en Villanueva de la Vera

11. “Caravana de Gitanos”, de Mayalde

12. “Los reyes de Valdestillas", de Mariano Senis

13. “Hoy es el día de los Reyes”, de María Velasco

14. “Hoy es el día de los Reyes”, de Alicornio (grabación para Periplos irradiantes)

15. "Estudiantina - Jota Navideña", de Cuadrilla de Torreagüera

16. "Nadal de Luintra", de Berrogüetto

17. “La Pastoreta”, de Raquel Cruces (estreno)

18. "Micaela", de la familia Querol de Adra

19. "Micaela", de Ana Querol (grabación para Periplos irradiantes)

20. “La Dida”, de Los Titiriteros de Binéfar

21. “Un Prodigio d'extrema Hermosura”, de Quico el Célio, el Noi i el Mut de Ferreries

22. “Dones no tingau perea”, de Maria Amparo Hurtado y la Rondalla de la Societat Musical de Alboraia

23. “Villancico”, de Tsacianegas con la colaboración de Araceli Alonso Menéndez

24. “Piel de Sal”, de Marilia Monzon

25. "36ko Gabonetan", de Xabi Aburruzaga

Descubrimos cómo ha sobrevivido el Cant de la Sibil·la en Mallorca como una tradición entre lo culto y lo popular con el musicólogo Francesc Vicens, el catedrático Josep Vicent Escartí cuenta cómo el Concilio de Trento lo prohibió. Carles Magraner, de Capella de Ministrers, y Pere Lluís Biosca, del Cor Francesc Valls, explican cómo han recuperado y han adaptado este canto en las catedrales de València y Barcelona respectivamente. A lo largo del reportaje, además de música de estas dos formaciones, también escuchamos a la la Capella Reial de Catalunya, dirigida por Jordi Savall; a la Escolania de Lluch, grabaciones de TVE de los ensayos en la catedral de Mallorca y los registros que hicieron los folcloristas Alan Lomax y Manuel García Matos, así como las versiones del dúo Maria Arnal i Marcel Bagés i de la cantautora Maria del Mar Bonet.

Ramon Franch y Elena Ribera nos presentan el disco de debut del Goig en el recuperan la tradición de los gozos y otras fiestas religiosas de su pueblo, Cardona, desde un punto de vista popular y desacralizado. Nos han permitido desvelar parte las grabaciones de sus investigaciones en la que hemos escuchado a una de sus vecinas, Dolors Codina, y a la abuela de Elena.

Con la cantante Uxía repasamos sus 40 años de trayectoria en la que ha explorado las músicas de raíz de Galicia, así como sus conexiones atlánticas y lusófonas. Creció en una familia ligada a la música. A pesar de estudiar Filología Románica, la música se convirtió en su oficio. Sus comienzos fueron como cantautora, pero el interés por la música tradicional a raíz de su encuentro con el grupo Na Lúa, hizo que emprendiera este camino especializándose en el género de los alalás. Recordamos la producción de Estou vivindo no ceo, que marcó un antes y un después en su carrera, y que contó con la producción de Julio Pereira. A lo largo de su carrera, ha fusionado su tradición con otros géneros, por ejemplo en La Sal de la Vida el flamenco con su voz y la de la castellana María Salgado y la de la sudanesa Rasha; en Eterno Navegar con distintas músicas de toda la lusofonía; en Meu canto en el que se centró en las músicas Brasil y qué grabó en este país o en el proyeco Enredadas junto a Martirio, Carmen París e Uguía Pedreira. En su trayectoria ha puesto música a muchas poesías, donde destaca el álbum De tu casa a la mía, junto a Javier Ruibal, en el que unieron a Federico García Lorca y Rosalía De Castro.

1. "Tua nai e meiga", de Uxía

2. "Foliada de marzo", de Uxía

3. "Maio", de Na Lúa

4. "Toda cambia", de Mercedes Sosa

5. "Sementeira", de Fuxan os Ventos

6. "Ahí ven o maio", de Luis Emilio Batallán

7 "Aquela Nuvem", de Uxía

8. "Alalá das mariñas", de Uxía

9. "Alalás Encadeados", de Uxía

10. "Conanfron", de Malvela

11. "Isué", de Mercedes Peon

12. "Madama", de Guadi Galego

13. "Costureiriña", de Malvela

14. "Millo verde", de Uxía

15. "No le daba el sol", de Uxía, Rasha y María Salgado

16. "Alalá das mariñas", de Uxía y con Martirio (Grabación de un directo)

17. "Eterno navegar", de Uxia

18. "Morna sentida", de Uxia y con Tito París

19. "Meu gaio", de Uxía

20. "Terra Minha e Súa", de Uxía y con Socorro Lira

21. "Rosa namorada", de Uxía

22. "Xa Asoma A Primavera", de Uxía & Narf

23. "Cantiga Do neno da tenda", de Uxía & Narf

24. "Onda soante", de Uxía & Narf

25. "De tu casa a la mía", de Ruibal y Uxía

26. "Morenita", Ruibal y Uxía

27. “Rosa de cen follas”, de Ruibal y Uxía