Titoli in Artisti, architetti e fotografi

Realmente como dicen Leonardo da Vinci era tal clase de genio que siendo solamente un aprendiz fue capaz de superar a su maestro el gran Verroquio? Qué influencia tuvo la pintura de Francisco de Goya la muerte de sus cuatro hijos? El famoso cuadro “Campos de trigo” de Vincent van Gogh se convirtió realmente en un símbolo para el pintor de su terrible delirio? 

Muchos lo dicen, pero nadie se lo cree. ¿sería posible que Salvador Dalí fue la reencarnación del propio Van Gogh? ¿Cuánto le ayudaron a Gauguin para conseguir la originalidad de sus pinturas, las jovencitas de Tahití?

På natten den sista november 2005 somnade artisten, skådespelaren och småbarnspappan Micke "Svullo" Dubois för allra sista gången. Han tog sitt liv i ett cykelförråd - bara 46 år gammal. Ångesten blev till sist för svår. I nästan tio år var Gitte Nilsson sambo med Micke Dubois. Tillsammans har de tre barn. Gitte kände varenda skrymsle av Mickes hemlighet med depressionerna, ångesten och de förtvivlade ropen på hjälp. Tillsammans med journalisten Niklas Bodell berättar Gitte om glädjen, vreden och vanmakten. Om livet och lidandet med Den Stora Kärleken. Om människan Micke Dubois.

This combination of serious artistic engagement with warmth and clarity of prose revels in the experiences and pleasures of art and the body, identity, and community.

Mars 2011. Silvère a dix-huit ans. Il est élève de l'école de danse de l'Opéra de Paris. Son travail, sa passion et son talent le destinent à devenir ce dont il rêve depuis son enfance : un danseur étoile. Il va dédier sa vie à la danse, car la danse est son destin. Mais le destin danse parfois avec la vie. C'est ce que relate ce récit écrit au fil des jours par Bruno Jarrosson. Des mots simples, témoignages de l'amour d'un père, qui vous toucheront par leur humanité et leur force. Qui vous inviteront à faire face sans les fuir, aux épreuves de l'existence.

Following her retirement from Princeton University, celebrated historian Dr. Nell Irvin Painter surprised everyone in her life by returning to school - in her 60s - to earn a BFA and MFA in painting. In Old in Art School, she travels from her beloved Newark to the prestigious Rhode Island School of Design; finds meaning in the artists she loves, even as she comes to understand how they may be undervalued; and struggles with the unstable balance between the pursuit of art and the inevitable, sometimes painful, demands of a life fully lived.

Leonardo da Vinci created the two most famous paintings in history, The Last Supper and the Mona Lisa. But in his own mind, he was just as much a man of science and engineering. With a passion that sometimes became obsessive, he pursued innovative studies of anatomy, fossils, birds, the heart, flying machines, botany, geology, and weaponry. His ability to stand at the crossroads of the humanities and the sciences, made iconic by his drawing of Vitruvian Man, made him history's most creative genius.

A self-professed "comprehensive anticipatory design scientist", the inventor Buckminster Fuller (1895-1983) was undoubtedly a visionary. Fuller's creations often bordered on the realm of science fiction, ranging from the freestanding geodesic dome to the three-wheel Dymaxion car to a bathroom requiring neither plumbing nor sewage. Yet in spite of his brilliant mind and lifelong devotion to serving mankind, Fuller's expansive ideas were often dismissed, and have faded from public memory since his death.

G. Eric Kuskey, former colleague of Thomas Kinkade and close friend until the artist's death in 2012, tells Kinkade's story for the first time, from his art's humble beginnings on a sidewalk in Carmel, California, to his five-house compound in Monte Sereno. It's a tale of addiction and grief, of losing control, and ultimately, of the price of our dreams.

Sanna adopteras som fyraåring från Iran till Sverige och växer upp på Lidingö. Hon känner sig ibland annorlunda och utanför. Efter ett antal livskriser börjar hon söka sina rötter i Iran. Mötet med den annorlunda kulturen blir omtumlande och svaren på varför hon blivit bortlämnad skapar en känsla av att ha blivit bortvald. Samtidigt möts hon av stor kärlek. Mitt emellan två kulturer försöker Sanna hitta sin egen väg.

Kim była najbardziej grzeszna Madonna średniowiecza? Kto malował lubieżne służące? Czyje oczy hipnotyzowały Wiedeń? Kolejna książka z bestsellerowej serii biografii historycznych wydawnictwa Lira zabiera czytelników w krainę światowego malarstwa. Dlaczego artysta zdecydował się uwiecznić rysy tej a nie innej damy? Czy były to przypadkowe modelki? A może portretowane były żony, córki lub kochanki bogatych sponsorów zamawiających owe obrazy?

Probablemente, uno de las biografías más interesantes del mundo de la pintura, fue un extraordinario pintor y cartelista francés que destacó por su representación de la vida nocturna parisiense de finales del siglo XIX. Víctima de una enfermedad que lo impidió crecer, Lautrec es considerado como una de las más grandes figuras de la generación del postimpresionismo.

Es uno de los más célebres pintores franceses, un abanderado de las nuevas técnicas, un héroe de la pintura que perteneció a la escuela impresionista, pero que luego se separó de ella rápidamente por su nuevo interés por la pintura de cuerpos femeninos sobre los paisajes. Su legado, que perdura hasta hoy, ha hecho de él el símbolo de toda una época en la pintura contemporánea.

 This Is Not for You tells the story of activist and photographer Richard Brown, a Black Portlander who has spent decades working to bridge the divide between police and the Black community. His memoir brings listeners with him into the streets with fellow activists, into squad cars with the rank-and-file, and to regular meetings with mayors and police chiefs. There are very few people doing the kind of work Richard Brown has done. And that, as he sees it, is a big problem. 

A mix of narrative, music, poems, reflections, and historic interviews narrated by me about all the influences that led to the ultimate recording of my 1978 album Mugs Game.  

When Adam Parfrey tracked down Walter Keane - the credited artist of the weepy waifs - for a San Diego Reader cover story in 1992, he discovered some shocking facts. Decades of lawsuits and countersuits revealed the reality that Keane was more of a conman than an artist and that he forced his wife, Margaret, to sign his name to her own paintings. As a result those weepy waifs may not have been as capricious an invention as they seemed.

This intimate account offers a new, unexpected understanding of the artist’s work and of the vibrant 1930s surrealist scene. 

Los intereses literarios de Octavio Paz se manifestaron de manera muy precoz, y publicó sus primeros trabajos en diversas revistas literarias. Sus preocupaciones sociales también se hicieron presentes a temprana edad y en 1937 realizó un viaje a Yucatán con la intención de crear una escuela para hijos de trabajadores.

Un predestinado. Pintor francés postimpresionista, es considerado el padre del arte moderno, donde su obra estableció las bases de la transición entre la concepción artística decimonónica hacia el mundo artístico del siglo XX, nuevo y radicalmente diferente. Sin embargo, mientras vivió, Cézanne fue un pintor ignorado que trabajó en medio de un gran aislamiento. Este audio, saca a la palestra la vida de un hombre de maravilloso talento.

Denominado en la historia del arte como "el primer moderno", fue un notable escultor francés contemporáneo a la corriente Impresionista. Enmarcado en el academicismo más absoluto de la escuela escultórica neoclásica, Rodin es el escultor encargado no sólo de poner fin a más de dos siglos en busca de la mimesis en las artes tridimensionales, sino de dar además un nuevo rumbo a la ya obsoleta concepción del monumento y la escultura pública.