Neste episódio, mergulhamos na obra e no pensamento de Rommulo Vieira Conceição, artista que transforma sua produção em um profundo campo de investigação sobre o conceito de "habitar". A conversa explora como sua poética singular entrelaça a precisão da geologia com a sensibilidade das arquiteturas cotidianas, resultando em estruturas que tensionam e redefinem o espaço.

Rommulo aborda o papel político inerente à arte em meio às rápidas transformações urbanas e sociais, explicando como seus objetos e instalações funcionam como vestígios palpáveis de memórias e gestos que, de outra forma, seriam silenciosos.

O programa é um convite para enxergar a arte além da contemplação, apresentando-a como um território fundamental para a existência e a imaginação — um lugar onde o espectador é convocado a atravessar frestas e a habitar as novas realidades propostas pela obra.

Entrevista por Alexandre Nicolodi e Bruno Teixeira, produção Panorama(crítico)

Conheça mais o trabalho de Rommulo em https://www.rommulo.com.br

Neste episódio, recebemos Elias Maroso, artista e pesquisador que nos fala sobre a exposição "Vida que Sobra" no MARGS.

Maroso nos conduz por sua prática "muito mais conceitual do que tecnológica", revelando como sua arte — através de objetos, instalações e dispositivos elétricos — se transforma em um poderoso dispositivo de crítica à precarização do trabalho e às implicações políticas do cotidiano urbano, conforme aponta a curadoria de Marina Câmara.

Conversamos sobre o papel de sua sólida formação acadêmica (Doutorado) no sustento de seu rigor conceitual e, crucialmente, sobre seu posicionamento como um "artista trabalhador precarizado". Por que é fundamental para ele evidenciar a questão de classe no mercado da arte, e qual o risco de se calar sobre o "cinismo aristocrático" do meio?

Ouça a reflexão final de Elias Maroso para o jovem artista que se identifica com sua trajetória e descubra o que está no seu horizonte após o sucesso de "Vida que Sobra". Uma conversa profunda sobre arte, política, sobrevivência e o que, afinal, é o "excedente" que sobra na vida que ele retrata.

Neste episódio do Podcast Panorama, temos a honra de receber a artista visual Letícia Lampert. Em um bate-papo exclusivo, Letícia nos guia por sua jornada criativa, desde sua formação multifacetada até sua mais recente exposição, "A Matéria da Paisagem".

Vamos mergulhar no seu processo artístico e descobrir como o design molda seu olhar, transformando livros em suportes essenciais para suas fotografias. Ela também nos conta como evoluiu de "desmontar" a paisagem urbana para se aprofundar na materialidade das coisas, revelando o que está por trás do visível.

Além disso, Letícia compartilha conosco as experiências transformadoras de suas residências artísticas na China e em Taiwan e reflete sobre a evolução de seu trabalho, destacando as diferenças entre a paisagem urbana de Porto Alegre e a de grandes metrópoles.

Fique com a gente para um episódio que vai te fazer enxergar a cidade e a arte com um novo olhar.