Perché curare solo il sintomo quando il dolore potrebbe raccontare una storia molto più profonda?

Mattia e Federico, i volti dietro il podcast Terapisti Integrati, hanno rivoluzionato il loro approccio alla fisioterapia guardando oltre il sintomo fisico.

In questa puntata, ci guidano attraverso una visione olistica della salute dove corpo e mente sono inseparabilmente connessi, dove risalire alla causa è più importante che placare il dolore momentaneo, e dove tecniche come shiatsu e ipnosi diventano strumenti preziosi per trovare sollievo.

Ci raccontano le difficoltà e lo scetticismo che questo approccio innovativo comporta, ma anche come il loro canale YouTube e podcast stiano diffondendo consapevolezza mettendo la passione alla base, lontano dalle dinamiche social che stanno strette. Esplorano come la mente possa giocare brutti scherzi attraverso i bias cognitivi e perché sia fondamentale educare la mente per non perdere pezzi di sé lungo il cammino.

Un'intervista che vi farà riflettere sul vostro rapporto con il corpo e la salute, ricordandovi il loro motto: "Restate integrati". Perché essere interi significa prendersi cura di ogni parte di sé, senza scorciatoie.

Capitoli:

00:00 Intro

01:50 Presentazione

04:19 Cosa vuol dire essere un fisioterapista?

13:27 Le difficoltà nell'essere "integrati"

20:27 La correlazione tra emozioni e problemi fisici

27:10 Se il paziente non vuole affrontare questo percorso?

32:24 Quando è scattata la scintilla per andare oltre al clinico?

44:34 Mattia e lo Shiatsu

52:06 L'ipnosi medica

1:00:08 I pazienti vi scelgono per il vostro tipo di approccio?

1:10:52 L'evoluzione della persona di pari passo al metodo

1:17:11 Dubbi di percorso

1:23:30 La nascita del programma

1:26:29 La scelta del media e il target audience

1:41:04 La puntata che ha fatto dire "questo è un bel progetto"

1:56:06 Puntate iconiche

2:11:51 Outro

Come si porta la risata in uno dei luoghi più difficili del mondo, dove la sofferenza sembra non lasciare spazio alla gioia?Bruno è una di quelle persone che ti sorprende: dietro il carattere dirompente e ironico si nascondono profondità inaspettate da esplorare. Clownterapista negli ospedali, porta sollievo ai bambini malati e alle loro famiglie "cambiando l'aria nelle stanze".In questa puntata, ci svela come funziona la clownterapia, come si fa a unire il lato divertente con la complessità emotiva dell'ospedale, e ci racconta delle sue missioni umanitarie che dimostrano come abbia trovato il suo modo di esprimersi facendo del bene agli altri.Ma Bruno non si ferma qui. Organizzatore di eventi come il Palio dell'Oca e la Festa della Birra, ci porta dietro le quinte di quello che i visitatori non vedono mai, svelando tutti i segreti organizzativi che trasformano un'idea in una festa indimenticabile.Un'intervista che vi farà ridere e riflettere, dimostrando che portare gioia agli altri può essere la missione più seria della propria vita, e che dietro ogni sorriso c'è sempre un lavoro enorme fatto col cuore.Capitoli:00:00 Intro00:55 Presentazioni03:59 Ma sei proprio un clown!07:14 Il corso iniziale13:33 La persona fa il clown o il clown fa la persona?15:28 Hi, my name is Punno26:42 Cosa fa un clownterapeuta33:39 Faccia a faccia con malattia e dolore, come si affrontano?45:16 Dopo Punno torna Bruno, come decomprimere dopo un servizio48:06 Le più grandi difficoltà affrontate52:44 Quanto la crescita di Punno ha portato Bruno ad una maggiore introspezione?55:48 La missione in Brasile1:03:27 Il carico emotivo della missione1:06:48 Cambio secco: andiamo a scoprire il Palio dell'Oca1:14:49 Le gare del Palio1:18:27 Come si allenano le oche?1:19:54 Come si svolge la corsa1:22:34 Cosa c'è in palio al Palio?1:23:24 Cosa trovi al palio dell'Oca1:25:15 Il Palio e gruppi a difesa degli animali1:30:17 Il Palio è solo per le oche?1:35:18 50 anni di Palio e la partecipazione delle nuove generazioni1:42:42 Lachiarella. 50 anni di Palio e 25 anni di festa della birra1:51:05 Come selezionare gli ospiti1:56:50 Consigli per le nuove generazioni1:58:28 Outro.. con sorpresa

E se la sofferenza potesse diventare arte, e l’ansia potesse trasformarsi in qualcosa che porta serenità agli altri?Laura, creatrice di Om Inner Light, ha trasformato uno dei periodi più difficili della sua vita in un brand di candele artigianali che portano luce, letteralmente e metaforicamente. In questa puntata intima e profonda, Laura ci racconta come ha incanalato sofferenza, ansia e attacchi di panico nel processo creativo delle sue candele e vasetti artigianali, scoprendo che ogni gesto della creazione somiglia alla meditazione che l’ha salvata.Attraverso il suo percorso, scopriamo l’importanza di non arrendersi alle prime difficoltà e di come ogni incontro, anche il più breve, possa lasciare un segno significativo. Laura ci insegna che trasformare ciò che ci fa sentire bene in qualcosa di costruttivo può diventare non solo una via di guarigione personale, ma anche un dono per gli altri.Un’intervista che illumina il potere trasformativo della resilienza, dimostrando che anche nei momenti più bui possiamo trovare la forza di creare qualcosa di bello, portando nuova linfa alla nostra vita e a quella di chi ci circonda.Capitoli:00:00 Intro01:39 Presentazione05:50 L'inizio di Om.Innerlight11:35 Le prime candele13:58 Che significato vuoi dare alla tua candela?16:28 La scelta dei vasetti23:40 La forza di non arrendersi davanti alle difficoltà26:38 Cosa ti trasmette il creare una candela e la meditazione32:48 L'importanza di prendersi un momento per fermarsi37:50 Ok ma come si crea una candela? Partiamo dalle basi43:25 Come si uniscono in un vasetto emozione, profumazione, colore e nome della candela?49:41 Errori di percorso51:37 Cosa c'è dietro la scelta della colorazione dei vasetti53:36 Che candela ti rappresenta?56:41 L'incontro con le persone attraverso i mercatini1:02:46 Sfumature e aloni, unici come la nostra pelle1:05:25 Da dove arriva l'idea del logo del packaging?1:10:29 Passare da hobby a lavoro1:13:09 La soddisfazione più grande1:19:51 Outro

Come si passa dall’insegnare ai propri peluche a diventare docente di una delle accademie di canto più prestigiose di Milano?Emily Van Dark ha trasformato la sua passione per il canto in una doppia carriera straordinaria sul palco con band importanti come The Spleen Orchestra e i Furor Gallico, e in aula come insegnante della NAM di Milano. In questa puntata, Emily ci svela i segreti del mondo della musica dal vivo, da ciò che il pubblico non vede mai: costumi, presenza scenica, improvvisazione e tecnica vocale.Ma c'è molto di più. Scopriamo come Emily ha abbracciato l’insegnamento con la stessa passione del canto, condividendo competenze e conoscenze senza segreti né omissioni. Ci racconta il suo approccio con gli studenti, il suo lato nerd e quella filosofia che la rende una vera insegnante: dare un apporto positivo a chi vuole crescere.Un’intervista che esplora il doppio sogno di chi ha scelto non solo di brillare sul palco, ma anche di accendere la scintilla in chi sta ancora cercando la propria voce, dimostrando che condividere il proprio talento può essere gratificante quanto esprimerlo.Capitoli:00:00 Intro01:00 Presentazione02:49 Gli inizi del canto04:47 Perché cantare e le emozioni nel canto10:49 Generi preferiti da cantare13:00 Gestire la respirazione16:17 Gestire il testo19:38 Cantare per lavoro e non per piacere27:24 L'intonazione e il timbro38:23 Cantare per piacere e l'interpretazione43:51 Fargo e le domande dal cuore: Il sogno nel cassetto45:44 Affrontare le canzoni difficili48:47 Lezioni di canto social56:12 L'evoluzione dei LIVE. dalle prime esperienze ad oggi59:16 Il supporto delle persone care1:02:50 La presenza scenica e i suoi vari stili1:12:15 Gestire gli errori sul palco1:15:54 Cantare LIVE e registrare in studio. due mondi diversi ma collegati1:23:04 Emily prende le redini: la contro intervista1:26:56 Dal palco alla cattedra: come si insegna a cantare1:33:47 Note acute e basse1:37:36 Preservare la voce1:43:17 Cantare significa avere consapevolezza del proprio corpo1:47:14 Come si diventa insegnanti di canto1:53:58 Outro

Come si fa rivivere il passato?Davide, membro della compagnia di rievocazione storica “Gli Arcieri del Martello”, ci trasporta in un viaggio nel tempo dove ogni dettaglio conta. In questa puntata, scopriamo i segreti dell’arceria storica: come funzionano le frecce, come si costruiscono seguendo tecniche antiche, e cosa serve per dare vita a un evento di rievocazione che sia coinvolgente.Dalla preparazione degli equipaggiamenti alla gestione degli eventi, Davide ci guida dietro le quinte di un mondo dove la passione per la storia si fonde con l’abilità tecnica e il lavoro di squadra. Scopriamo come una compagnia di rievocatori mantiene viva la memoria del passato, trasformando ogni evento in un’esperienza educativa e spettacolare.Un’intervista che vi farà apprezzare il lavoro meticoloso di chi sceglie di essere custode della storia, dimostrando che il passato non è mai davvero lontano quando c'è chi ha il coraggio di farlo rivivere con impegno e dedizione.Capitoli:00:00 Intro01:03 Presentazione01:45 Chi sono gli Arcieri del Martello?05:36 I componenti del gruppo11:18 Perché far parte degli Arcieri16:02 Lo statuto e le regole19:19 Come entrare negli Arcieri23:30 Che tipi di arco e frecce esistono33:30 La manutenzione dell'arco36:36 Come si fa a mirare?38:33 Arcieri in erba: gli inizi42:19 La gittata di un arco44:07 Come sono fatte le frecce?51:58 Tipi di frecce54:34 Cos'è la rievocazione storica1:04:08 Cosa si mangia in rievocazione?1:09:30 I materiali impossibili da recuperare1:10:46 Il Palio di Legnano1:13:30 Le contrade del Palio1:19:55 15 anni di Arcieri del Martello1:27:47 Rievocazione storica e giovani1:31:55 Consigli a chi vuole approcciarsi a questo mondo1:34:38 Outro

Avete mai pensato che le piante potessero provare emozioni simili alle nostre?Elizabeth, green designer e fondatrice di Ampolla Boutique, ci apre le porte del mondo affascinante di terrarium, kokedama e composizioni green.In questa puntata, scopriamo come ha trasformato il suo amore per le piante in un’attività che spazia dai negozi fisici alle fiere, fino ai workshop per aziende e appassionati.Elizabeth ci svela i segreti di queste creazioni vegetali e ci racconta verità sorprendenti.La sua storia è il racconto di un’imprenditrice che ha affrontato le sfide extra richieste alle donne nel mondo del business italiano, superandole con determinazione fino a diventare un’icona del green design e dell’imprenditoria femminile.Dalla prima composizione ai risultati inimmaginabili di oggi, Elizabeth dimostra che credere nel proprio sogno può far fiorire opportunità inaspettate.Un’intervista che vi farà vedere le piante con occhi nuovi e vi ispirerà a coltivare i vostri sogni, dimostrando che con passione e resilienza ogni terreno può diventare fertile.Capitoli:00:00 Intro01:12 Presentazione01:49 Nickname03:42 Come nasce Ampolla Boutique?12:27 Adesso vs le critiche iniziali15:39 Essere imprenditrice20:11 La mission del negozio22:39 Come si apre un negozio?25:42 Come si ottengono le materie prime?27:17 Come si può imparare?38:01 Come ci si può far conoscere?45:34 La scelta di andare alle fiere46:51 Come nascono le piante nell'ampolla50:33 Plant wars53:34 Emozioni su commissione1:04:05 Come sopravvivono i terrarium?1:05:33 Cose assurde che succedono1:12:41 Come nascono i quadri?1:15:24 Il terrarium primordiale1:17:07 Che strumenti servono per creare i terrarium?1:23:58 Cosa si intende per Idroponica?1:31:09 La più grande soddisfazione1:37:52 Outro

Cosa succede quando un illustratore di talento decide che la sua arte può cambiare il mondo, un capo di abbigliamento alla volta?Dario Bellinato, in arte Inkhand, ha trasformato la sua passione per l’illustrazione e la cultura giapponese in Komeroshi, un brand di abbigliamento etico che unisce design unico e responsabilità ambientale.In questa puntata, l’artista ci racconta come è nato il progetto di creare capi sostenibili dove ogni acquisto pianta un albero e ogni materiale è scelto con cura per rispettare il pianeta, il tutto avvolto nell’atmosfera inconfondibile dell’estetica giapponese.Dal foglio bianco alla produzione etica, Dario ci svela come il suo talento abbia trovato una via d’espressione che va oltre i fogli e i colori, dimostrando che creatività e sostenibilità possono camminare insieme.Scopriamo il percorso di chi ha capito che l’arte può vestire le persone e allo stesso tempo prendersi cura del mondo.Un viaggio che dimostra come un semplice sogno possa evolversi in un progetto dalle dimensioni enormi, dove ogni illustrazione diventa un messaggio di bellezza e responsabilità, lasciando un impatto positivo sulle persone e sull’ambiente.Capitoli:00:00 Intro01:21 Presentazione01:57 Come nasce InkHand?02:54 La scelta di fare illustrazioni06:03 Talento e tecnica. quanto sono importanti?09:00 Cosa si impara in Accademia?16:47 Un disegno B&W si può considerare concluso?20:25 Da dove nasce il focus sul mondo Giapponese?28:56 Il disegno preferito e il più complesso36:49 Le collaborazioni e vedere la propria arte esposta41:20 Komeroshi. cos'è e come è nato45:42 La mission dietro al brand51:18 L'iniziativa di riforestazione1:03:12 Outro

Cosa succede quando un nerd non si accontenta mai di un solo progetto e trasforma ogni passione in contenuto?Daniele Daccò, in arte Il Rinoceronte Viola, è l’incarnazione della creatività senza confini.Scrittore, fumettista, giornalista, presentatore, fondatore della redazione Niente da Dire e ora anche tra i volti di CinePresi, il canale YouTube che riporta in vita l’arte cinematografica per appassionati e neofiti.In questa puntata, Daniele ci guida attraverso il suo universo in costante espansione, dove teatro, cinema, TV, social media, libri e progetti nelle scuole si intrecciano in un’unica visione.Con il motto “Inizia, c’è sempre tempo per migliorare”, ci racconta come il coraggio di buttarsi in nuove idee lo abbia portato a diventare un’icona della cultura nerd italiana.Dal suo metodo di lavoro alla nascita dei suoi progetti, scopriamo come mantenere viva la passione per il cinema e la creatività in un mondo che troppo spesso le dà per morte.Un’intervista che vi ispirerà a non fermarvi mai, dimostrando che l’evoluzione continua e il coraggio di sperimentare sono le chiavi per trasformare le proprie passioni in una carriera multiforme e sempre sorprendente.Capitoli:00:00 Introduzione03:19 Presentazione04:55 Dove nasce il Rinoceronte Viola08:17 Personaggi preferiti, eroi e villain11:15 Dungeons & Dragons e il Mago di Oz, il gruppo e la famiglia14:52 DC: storie che segnano16:53 Superman e Fantastic 4 con Leo Ortolani26:41 L'opera che ha definito i valori cardine32:31 Nascondere parte di sé o essere sempre coerenti con sé stessi?36:17 Una carriera in redazione: la decisione di diventare una figura pubblica e gestire le persone45:04 Raccontare storie: CinePresi e i libri pubblicati1:08:45 Il rinoceronte in classe: insegnare cinema1:14:21 Da dove nasce la passione per il cinema1:30:51 L'esperienza che ti ha lasciato dentro qualcosa1:39:51 Outro