El vecino muerto de Nacho también quiso opinar sobre Wagner (spoiler: el tercer acto no le convenció) y aquí estamos, contra viento, marea y espíritus vecinales, para hablaros de Tristán e Isolda, la ópera que convirtió la obsesión en método compositivo. Wagner leyó a Schopenhauer, dejó de creer en el final feliz y entendió que el deseo nunca se sacia, solo se transfigura. Y entre acorde y acorde, os destripamos los leitmotivs que Wagner cose por toda la partitura como si fuera un mapa del tesoro emocional. Casi no lo contamos. Pero lo contamos.En este episodio de El Vomitorio disfrutamos de Tristán e Isolda de Richard Wagner en una nueva producción del Gran Teatre del Liceu de Barcelona, protagonizada por la soprano noruega Lise Davidsen, en el debut de la gran soprano en el papel de Isolda, con dirección de escena de Bárbara Lluch y bajo la batuta de Susanna Mälkki.

Ha ocurrido. Un señor anónimo, inocente, libre, que no para de pasarse por delante de la cámara como si el podcast fuera suyo nos sabotea el episodio y no queda más remedio que entrevistarle. Oh my god.

Bach estuvo en la cárcel, Miguel Bosé casi protagoniza Muerte en Venecia, Visconti se obsesionó con Mahler hasta perder la cabeza, ¿Ronaldinho tocaba el órgano con los pies? y Rosalía lleva años robando fugas sin que nadie se haya dado cuenta. Todo eso cabe en un solo episodio.

Este episodio de El Vomitorio fue grabado junto a la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, en el Auditorio Alfredo Kraus de Las Palmas de Gran Canaria, con motivo de su concierto bajo la batuta del director Karel Mark Chichón. La orquesta interpretó la Sinfonía nº 5 en Do sostenido menor de Gustav Mahler y el Concierto para teclado en Sol mayor BWV 1058 de Johann Sebastian Bach, con Isaac Martínez Mederos al piano.

La relación de la música clásica con el colectivo LGTBIQ+: Schubert se disfrazaba de mujer y montaba parodias de ópera en su salón, Mozart con once años ya compuso la primera ópera LGTBIQ+ de la historia sobre un triángulo amoroso gay, Bernstein era bisexual y se casó para ocultarlo siguiendo el consejo del mismo hombre que le dijo que cambiara su apellido judío, ..y Mario tras conocer a Jon Kortajarena, empezó a replantearse ciertas cosas que su mujer llevaba sospechando desde hace tiempo. Todo esto y el argumento completo de Las Bodas de Fígaro. Porque resulta que la ópera más importante de Mozart es, también, la más queer de la historia.

Este episodio de El Vomitorio fue grabado en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona con motivo del streaming de la nueva producción de Le nozze di Figaro de Mozart, con dirección escénica de Marta Pazos y dirección musical de Giovanni Antonini al frente de la Orquesta Sinfónica del Liceu. El reparto principal estuvo encabezado por Luca Pisaroni como Fígaro, Sara Blanch como Susanna, Andrè Schuen como el Conde de Almaviva, Adriana González como la Condesa y Julia Lezhneva como Cherubino, junto a Mireia Pintó, Roger Padullés, Moisés Marín, Lucía García Guerrero y Luis López Navarro.

Boicoteamos un concierto de la Orquesta Sinfónica de Tenerife para atosigar al público, provocar a los músicos y desmontar desde dentro todos los secretos, manías y locuras de las orquestas! Un episodio frenético, absurdo y épico que convierte a Strauss en una auténtica bomba de relojería sonora.

Este episodio de El Vomitorio fue grabado en el Paraninfo de la Universidad de La Laguna con motivo del ciclo Locos por la Sinfónica de la Orquesta Sinfónica de Tenerife. Bajo la dirección de Pablo González, la Orquesta Sinfónica de Tenerife interpretó las obras Muerte y transfiguración y Don Juan de Richard Strauss.

¿Qué tienen en común las heroínas de Puccini con las de Miyazaki? Tosca, Mimì, Chihiro, la princesa Mononoke… En este episodio de El vomitorio te desvelamos la conexión secreta entre las protagonistas del verismo y las del universo Ghibli: mujeres atravesadas por el deseo, el sacrificio y la transformación. ¿Y si Wes Anderson se lanzara a rodar una odisea épica como la de Christopher Nolan? Algo parecido ocurrió cuando Massenet y Puccini chocaron en torno a Manon. Este episodio de El vomitorio fue grabado en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona con motivo del estreno digital de la producción de Manon Lescaut de Giacomo Puccini, realizada por el teatro en formato cinematográfico junto al director Igor Cortadellas. La producción está protagonizada por la soprano Asmik Grigorian y cuenta con una propuesta escénica de Àlex Ollé, en una lectura contemporánea que acerca la ópera al lenguaje audiovisual actual.

Respondemos a todas esas preguntas que siempre has tenido pero nunca te atreviste a hacer (o que hiciste, pero nadie te contestó con decencia): ¿cuánto cobra un músico?, ¿qué demonios significa adagio, allegro o presto?, ¿qué es exactamente una sinfonía y en qué se diferencia de un concierto? Un episodio sin partitura y con bastante mala leche, en el que respondemos a todo lo que nos habéis lanzado… y quizá a algo más.

En este concierto celebrado en el Festival Internacional de Música de Canarias, disfrutamos del Concierto para violín n.º 1 de Shostakovich, interpretado por Vadim Repin al violín, y de Cuadros de una exposición de Modest Musorgsky en la orquestación de Ravel. La dirección de la Orquesta Sinfónica de Tenerife corrió a cargo del maestro Pablo González.

Hoy dinamitamos mitos sobre la música clásica: que si es elitista, que si es aburrida, que si hay que llevar monóculo para entender algo… Spoiler: no. Esto va de abrir los ojos (y los oídos). Un episodio para quitar complejos, romper barreras y engancharte sin remedio a un arte que, por cierto, cada vez seduce a más gente.

Este episodio de El Vomitorio fue grabado durante la 42ª edición del Festival Internacional de Música de Canarias, donde pudimos escuchar a la Mahler Chamber Orchestra dirigida por Fabian Gabel, junto a la pianista solista Yuja Wang. El programa incluyó la suite Pulcinella de Igor Stravinsky, el concierto para piano de György Ligeti, extractos del ballet de Idomeneo de Wolfgang Amadeus Mozart y el Concierto nº 1 para piano de Frédéric Chopin.

Paren las rotativas: Timothée Chalamet ha descubierto que la ópera y el ballet no interesan a nadie!!

Mientras los teatros siguen llenándose y medio mundo lírico se le echa encima, Mario tuvo el detalle de invitarle a su boda, aunque no apareció...

Todo esto a propósito del estreno de La Gioconda de Amilcare Ponchielli en el Gran Teatre del Liceu, una ópera que en su día rescataron gigantes como Enrico Caruso y Maria Callas, que usaron su voz y su poder para ayudar al arte, no para flagelarlo. Y, ya puestos, proclamamos a Dani Mateo nuevo enemigo oficial de El Vomitorio.

En este episodio de El Vomitorio podemos disfrutar de La Gioconda de Amilcare Ponchielli en un nuevo estreno de la plataforma Liceu Opera+, la plataforma de ópera más avanzada del mundo, que gracias a la cinematografía de Igor Cortadella permite visualizar la ópera con un lenguaje cercano al de una producción cinematográfica. Esta producción, impulsada por el Gran Teatre del Liceu y con dirección de escena de Romain Gilbert, está protagonizada por la soprano Saioa Hernández y el tenor Michael Fabiano.