Titoli in Storia e critica

Ehemals Musik junger Abgehängter und Outlaws, ist Heavy Metal heute mehr und mehr in der Mitte der Gesellschaft angekommen: Wohl mehr als 10 Millionen Deutsche hören Heavy Metal. Aber warum tun sie das? Was suchen und was finden sie in dieser Musik, die von Außenstehenden oft als purer Lärm empfunden wird? Warum wimmelt es im Heavy Metal nur so von Monstern und Teufeln - und wieso schweigen auch die Götter und die Engel nicht? Was erleben Metal-Fans, wenn sie ihre Musik hören - und welche Erfahrung treibt sie immer wieder ins Konzert.

When it comes to how societies commemorate their own distant dreams and catastrophes, we often think of books, archives, or memorials carved from stone. But in Time's Echo, Jeremy Eichler makes a revelatory case for the power of music as culture's memory, an art form uniquely capable of carrying forward meaning from the past. Eichler shows how four towering composers - Richard Strauss, Arnold Schoenberg, Benjamin Britten and Dmitri Shostakovich - lived through the era of the Second World War and the Holocaust and later transformed their experiences into deeply moving works of music.

A bestselling music historian follows Jelly Roll Morton on a journey through the hidden worlds and forbidden songs of early blues and jazz. In Jelly Roll Blues: Censored Songs and Hidden Histories, Elijah Wald takes readers on a journey into the hidden and censored world of early blues and jazz...

The first biography of the thriving and influential rock scene in Chapel Hill, which gave the world artists like Ben Folds Five, Superchunk, and Squirrel Nut Zippers North Carolina has always produced extraordinary music of every description. But the indie-rock boom of the late 1980s and early...

In de westerse kunst- en cultuurgeschiedenis beslaat de Renaissance bovenal de periode tussen 1400 en 1600. De confrontatie met de denkbeelden uit de antieke wereld bracht een wedergeboorte van de kunsten teweeg en was een breekpunt met wat men lang beschouwde als de ‘donkere middeleeuwen’. Tegenwoordig zien we de voortekenen van een renaissance al vanaf de late 12e eeuw opdoemen, met de herontdekking van de klassieke oudheid en de opkomst van het humanisme.

The National Bestseller One of The Minneapolis Star Tribune's Best Books of the Year “A superb book...[Kaplan is] a master biographer, a dogged researcher and shaper of narrative, and this is his most ambitious book to date.” —Los Angeles Times From the author of the definitive...

Алексей Марков — российский музыкант, экономист и писатель, сумевший продать свой бизнес и преумножить капитал на финансовых рынках. Автор нашумевших хулиганских книг "Хулиномика", "Жлобология" и "Криптвоюматика". Человек, который может позволить себе заниматься музыкой и ездить по миру с гастролями. От подвала до стадиона — История успеха музыкальной группы, фронтмэном которой является Алексей Марков. Группа отжигает по всему миру от Сантьяго до Владивостока, сверхтехнично исполняя легендарный альбом Metallica 1999 года – "S&M" с симфоническим оркестром.

В продолжении Хождения по звукам еще 33 истории о популярной музыке — по количеству оборотов, которые проделывает за минуту долгоиграющая пластинка. Это истории и о суперхитах, повлиявших на индустрию и изменивших ход современной культуры, и о недооцененных артистах, наконец-то занимающих на страницах этой книги заслуженное место по соседству с их более успешными коллегами. За альбомами, песнями, гитарными соло и электронными битами встают судьбы их авторов, в свою очередь, складывающиеся в пестрый и захватывающий портрет времени — шестидесяти лет культурной истории человечества.

"Leute fragen mich immer wieder, wo der Blues denn eigentlich begann, und alles, was ich sagen kann, ist, dass, als ich ein Junge war, wir immer auf den Feldern gesungen haben. Es war kein richtiges Singen, na ja, eher so Schreien, aber wir machten unsere Songs über Sachen, die uns damals tatsächlich passierten, und ich denke, das war die Zeit, als der Blues begann." (Son House 1965) Es ist heute unumstritten, dass der Blues einen gewaltigen Einfluss auf die Entwicklung der modernen Rock- und Popmusik genommen hat.

Es gibt keine Grenzen mehr: Das glaubt man jedenfalls am Beginn der Neunzigerjahre. Die Berliner Mauer fällt, die Welt rückt zusammen, und sie vernetzt sich. Die ersten Knoten des World Wide Web werden geknüpft, die ersten Suchmaschinen programmiert. In Berlin wird Techno zum Soundtrack der Wiedervereinigung, Neonfarben beherrschen das Bild, Piercings und Tätowierungen erobern den Mainstream, das Arschgeweih gerät zum stilistischen Symbol der Dekade. Aber unter der heiteren Oberfläche brechen alte Konflikte auf, Gespenster aus der Vergangenheit kehren zurück.

In 1979, 2 Tone exploded into the national conscience as records by The Specials, The Selecter, Madness, The Beat, and The Bodysnatchers burst onto the charts and a youth movement was born. 2 Tone was black and white: a multi-racial force of British and Caribbean island musicians singing about social issues, racism, class and gender struggles. It spoke of injustices in society and took fight against right wing extremism. The music of 2 Tone was exuberant: white youth learning to dance to the infectious rhythm of ska and reggae; and crossed with a punk attitude to create an original hybrid.

A Look at the History of the Emo and Indie Music Era. Explore the cultural, social, and psychological factors surrounding the genres.

Es sieht nicht alles schlimm aus in den achtziger Jahren. Aber vieles. Es ist das Jahrzehnt der explodierenden Dauerwellen und Pornoschnauzbärte, der aufgepumpten Schulterpolsterjacketts und schrillen Herumprotzerei; in den Achtzigern werden die Yuppies zu Vorreitern einer neuen Egoistenkultur. Doch gleichzeitig herrscht die Angst vor der Apokalypse, vor dem Atomtod und der Umweltzerstörung; die Menschen sehnen sich nach Utopien und Zukunft, nach neuer Gemeinschaft und Wärme.

During fifty years of publishing the “Bible of Rock and Roll,” Jann Wenner recorded a series of interviews that are now regarded among the most important historical documents of rock. From the hubris and pissed-off attitude of Pete Townshend, to the volcano that was John Lennon after the...

This enlightening book reframes the history of hip-hop—and this time, women are given credit for all their trailblazing achievements that have left an undeniable impact on music. FIRST THINGS FIRST, hip-hop is not just the music, and women have played a big role in shaping the way it looks...

Ha habido muy pocos grupos de rock españoles tan personales y emocionantes como Extremoduro. Roberto Iniesta, su fundador y emblema, acuñó la expresión «rock transgresivo» para definir el tipo de música que hacían, caracterizada por la unión de una poesía de una fiera visceralidad, sin parangón en el ámbito de la canción popular, y unas estructuras musicales que se rebelaron contra las fórmulas al uso.

'My dear, she's on fire!' DAMIAN BARR 'A snappy guide to an all-conquering aesthetic' Financial Times 'The following things have seemed impossibly camp to me at one point or another: a doll whose body acts as a cover for a toilet roll, a tantrum over wire coat hangers, a 1950s muscle magazine...

A great pianist and composer, Francesco Lotoro has been involved for over thirty years in an epochal undertaking: building an archive of the music that survived the concentration camps. Scores sewn into coat linings, instruments hidden in suitcases, sheet music stashed among dirty laundry...

Jens Balzer, einer der profiliertesten deutschen Kulturjournalisten, zeichnet ein farbiges Panorama der Siebziger, von der Mondlandung und Woodstock über die Ölkrise und den Deutschen Herbst bis hin zum Nihilismus des Punk. Ein Jahrzehnt, in dem sich so ziemlich alles ändert: Die Hippies erproben unerhörte Lebensweisen, die antiautoritäre Erziehung und die Emanzipationsbewegung ordnen die Familien- und Geschlechterverhältnisse neu, weltumspannender Idealismus trifft auf apokalyptische Weltuntergangsängste, und spätestens als Hacker den ersten "Personal Computer" bauen, wird deutlich: Genau hier beginnt unsere Gegenwart.

Seis músicos imprescindibles para comprender la compleja evolución de la historia del rock -Bowie, Cohen, Mercury, Cash, Harrison y Zevon-, en la medida que sus influyentes obras evidencian extraordinarias cualidades artísticas, tan originales como contrapuestas.