Esta semana o Jogando Cinema Fora traz o mais novo filme de Adirley Queirós e Joana Pimenta. Contando a história de mulheres que se unem para administrar um negócio ilegal de venda de petróleo que elas mesmo extraem, a docuficção mistura gêneros e se propõe a ser uma reflexão política sobre o Brasil atual sem, com isso, deixar seu lado humano de lado. A obra ainda é bastante recente e foi exibida em alguns dos mais importantes festivais de cinema mundo, como Berlim e Rio, vencendo prêmios no Festival Cinéma du Réel e no IndieLisboa Festival Internacional de Cinema. Além disso, o longa acumula elogios da crítica e tem tudo para ser um dos mais falados do ano. E para gravar esse programa, nós recebemos com muita honra o Professor Vitor Zan, especialista em cinema brasileiro contemporâneo e amigo querido. Venha conosco prestigiar esse grande filme nacional enquanto ele não chega nas salas e digam aí: qual o seu filme brasileiro favorito dos últimos 10 anos?

Émile Cohl, Winsor McCay, Walt Disney e Lotte Reiniger são nomes de figuras importantes para a história da animação. Eles foram pioneiros na prática do cinema animado e ajudaram a consolidar uma infinitude de técnicas que se perduram até hoje na construção plástica da imagem em movimento. Neste episódio, nós nos juntamos a Adilton Oliveira para falar sobre os bastidores de um projeto de animação. Adilton está produzindo, junto de Giovane Alencar e Brisa Azevedo, um filme animado para o seu TCC. Nossa conversa se propôs a passar pelo desenvolvimento do curta-metragem e pelas referências que os realizadores possuem, além de discutir o processo criativo que existe por trás da criação de um filme animado. Vemos como as referências e os estudos moldam nossa forma de pensar e como a teoria realmente influencia na prática. O programa dessa semana fala sobre animação, mas também fala sobre o cinema independente brasileiro, sobre a produção universitária e a realização apaixonada - fala, acima de tudo, sobre um projeto importante para seus idealizadores.

Nesta semana, falamos sobre Francis Ford Coppola e um de seus trabalhos menos comentados, o musical "O Fundo do Coração" (1981). Temos aqui um diretor complexo, que ganha a antipatia de muitos e o coração de outros tantos, por sua irreverência, megalomania e amor à sétima arte. É como disse o Professor e crítico Sérgio Alpendre em seu texto "Breve Introdução ao Cinema de Francis Ford Coppolla": "Podemos imaginar uma mesa redonda em que cinco críticos debatedores escolham três filmes completamente diferentes entre seus preferidos do diretor, somando quinze filmes escolhidos no total. O preferido de um pode ser o decepcionante de outro, e vice-versa." Não poderíamos ter aqui, portanto, um programa que se furtasse de conflito, debates acalorados e, ao que tentamos pelo menos, um pouco de homenagem a essa grande figura do cinema americano. Pedimos licença pra citar o texto de Alpendre de novo, pois em sua conclusão temos o que acreditamos ser uma breve síntese da filmografia desse aclamado diretor: "O tempo pode ser cruel ou generoso nos filmes de Coppola, pode até ser interrompido. Mas nunca deixa de ser um elemento importante em suas histórias. Talvez o tempo, afinal, confirme Coppola entre os grandes que o cinema nos deu"