Eu cu cine gândesc? - Podcast de istorie și filozofie cu Theodor Paleologu și Răzvan Ioan copertina

Eu cu cine gândesc? - Podcast de istorie și filozofie cu Theodor Paleologu și Răzvan Ioan

Eu cu cine gândesc? - Podcast de istorie și filozofie cu Theodor Paleologu și Răzvan Ioan

Di: Casa Paleologu
Ascolta gratuitamente

A proposito di questo titolo

Întrucât ne-am decis să trăim o veșnicie, ne-am hotărât că vom avea destul timp să povestim despre istoria intelectuală a omenirii într-o serie de podcasturi începând cu antichitatea și ajungând până în zilele noastre. Planul nostru este ca, în fiecare săptămână, să purtăm o discuție despre o temă esențială din sfera umanistă. Vom vorbi, așadar, despre literatura, istorie, religie și, bineînțeles, filozofie. Totul în ordine cronologică.(C) & (P) Fundatia Casa Paleologu Filosofia Mondiale Scienze sociali
  • EP 178: Poeții blestemați
    Feb 5 2026

    Poeții blestemați (les poètes maudits) sunt numiți astfel pentru viața lor marginală, pentru scrisul radical și pentru refuzul convențiilor sociale, morale sau estetice ale epocii. Termenul a fost consacrat de Paul Verlaine într-un volum din 1884, în care îi includea pe Tristan Corbière, Arthur Rimbaud, Stéphane Mallarmé, Marceline Desbordes-Valmore, Villiers de L’Isle-Adam și pe sine însuși. Acești poeți nu sunt blestemați de vreo putere exterioară, ci de propria lor luciditate dusă la extrem, de hipersensibilitatea care îi izolează și de nevoia de a scrie împotriva curentului, chiar cu prețul propriei distrugeri.

    Cel mai radical dintre ei, Arthur Rimbaud, scrie o poezie explozivă, vizionară, plină de revelații și delir, și apoi abandonează literatura la 20 de ani. Pentru el, poetul trebuie să devină „vizionar” printr-un deranj al tuturor simțurilor. Verlaine, pasional și autodistructiv, caută muzica interioară a limbajului, dar e bântuit de excese, vinovăție și o iubire chinuitoare pentru Rimbaud. Mallarmé, mai cerebral, transformă poezia într-o artă a purității, a sugestiei, a absenței – cu o limbă care se rupe de cotidian și devine aproape magie abstractă.

    Poeții blestemați nu propun doar o temă a suferinței, ci un mod de a fi în lume: izolați, inadaptați, obsedați de absolut, respingând orice compromis între viață și artă. Ei au influențat simbolismul, modernismul, avangarda – și întreaga idee de poet ca figură tragică, răzvrătită, profetică. Blestemul lor nu este moartea timpurie, ci claritatea cu care au văzut ce nu puteau trăi până la capăt.

    Mostra di più Mostra meno
    12 min
  • EP 177: Eminescu și Caragiale
    Jan 28 2026

    Mihai Eminescu și Ion Luca Caragiale sunt poate cei mai reprezentativi scriitori ai literaturii române moderne: doi autori opuși în stil, sensibilitate și viziune, dar complementari în felul în care exprimă esența lumii românești din secolul XIX.

    Eminescu este poetul total: romantic, filozof, vizionar, cultivat, cu o limbă poetică de o bogăție neegalată. În poezii precum Luceafărul, Scrisorile, Odă (în metru antic) sau Glossă, îmbină mitul cu metafizica, folclorul cu filozofia germană, dragostea cu ideea de absolut. Nu e doar un visător nostalgic: în proză, în publicistică și chiar în poezia satirică, Eminescu se dovedește un critic aspru al modernizării superficiale, al corupției politice, al „formelor fără fond”. Pentru el, cultura înseamnă adâncime, memorie, identitate – nu simplă occidentalizare.

    Caragiale, în schimb, e maestrul lucidității și al ironiei. În teatru (O scrisoare pierdută, O noapte furtunoasă, D-ale carnavalului) și în proză scurtă (Momente și schițe), surprinde absurdul, ipocrizia, ridicolul și golul de sub marile cuvinte. Personajele lui – politicieni gălăgioși, cetățeni „onorabili”, gazetari fără scrupule – formează o tipologie inconfundabilă, care pare scrisă pentru toate timpurile. Umorul lui Caragiale nu e doar comic: este diagnostic, un realism care nu iartă nimic, dar care nu cade niciodată în cinism steril.

    Împreună, Eminescu și Caragiale oferă cele două fețe ale conștiinței culturale românești: visul și deziluzia, gravitatea și sarcasmul, setea de absolut și spiritul critic. Fără ei, nu doar literatura, ci însăși înțelegerea spiritului românesc ar fi mult mai săracă.

    Mostra di più Mostra meno
    19 min
  • EP 176: Junimea
    Jan 23 2026

    Junimea a fost cea mai influentă societate literară și culturală din România secolului XIX, fondată la Iași în 1863 de Titu Maiorescu, Petre P. Carp, Vasile Pogor, Iacob Negruzzi și Theodor Rosetti. Mai mult decât un cerc literar, Junimea a fost un spațiu de formare intelectuală, critică și selecție riguroasă, într-o perioadă în care cultura română se confrunta cu modernizarea rapidă și imitarea fără filtrare a modelelor occidentale.

    Titu Maiorescu, liderul spiritual al grupului, a formulat celebra teorie a „formelor fără fond”: ideea că instituțiile și ideile importate de la Vest (parlamentarism, liberalism, universități) rămân goale, decorative, dacă nu corespund unei realități sociale autentice. Criticismul junimist nu era reacționar, ci cerea rigoare, profunzime și gândire organică. Estetica junimistă a promovat arta pentru artă, valoarea stilului, echilibrul și respingerea patetismului facil.

    Junimea a lansat și a impus o serie de autori fundamentali pentru literatura română: Eminescu, Creangă, Caragiale, Slavici – toți publicați în revista Convorbiri literare. În același timp, mulți membri ai Junimii au devenit oameni politici de marcă, contribuind la formarea statului român modern. Îmbinând conservatorismul lucid cu rafinamentul intelectual, Junimea a fost o școală de spirit critic, o tribună de elită și o matrice de cultură durabilă, care și-a pus amprenta asupra gândirii românești până târziu în secolul XX.

    Mostra di più Mostra meno
    11 min
Ancora nessuna recensione